“柏林愛樂在上海”余溫尚熱，許多耀眼的演奏家走進觀眾視線，第一首席諾亞·本迪克斯-巴爾格利是其中之一。

2014年，30歲的諾亞通過柏林愛樂全體投票，坐上第一首席之位，是實力擔當，也是顏值擔當。

柏林愛樂在上海的4場交響音樂會，諾亞均在現場。第二場音樂會，樂團獻上了看家曲目——理查·斯特勞斯《英雄的生涯》，曲中有大段小提琴獨奏段落，諾亞當仁不讓，進行了出色的、奪目的獨奏發揮。

“演出很順利，觀眾們似乎很喜歡樂團的演繹，我也很開心能成為其中的一員。”諾亞興奮地說，4場音樂會在五分鐘內售罄，在坐滿人的劇院演出，感覺很美妙，“觀眾很熱情、很認真，傾聽音樂時流露出的能量和專注度，對我們來說很重要。”

演出之外，他和同事們在上海博物館東館漫步，和上海昆劇團的音樂家對話。他對二胡愛不釋手，情不自禁拿起弓子拉起來，“雖然演奏習慣、發聲機制不同，但音樂家總是可以與世界各地的音樂無障礙交流。”這位出生于美國的小提琴家，也是一位地道的“中國女婿”，對中國文化有著盎然的興趣。

諾亞·本迪克斯-巴爾格利在上海大劇院演出

【對話】

澎湃新聞：你在2014年考入柏林愛樂，能闖入這樣一個名團的關鍵是什么？

諾亞：每一個樂團都有自己的考試流程。2014年，我在柏林愛樂全團面前試演，贏得了職位。試演只是第一步，你會進入試用期，大約有兩個樂季、兩年這么長。柏林愛樂將會決定你是否擁有終身席位。在此期間的每一場表演，你都要證明自己，壓力很大，挑戰很大。這是樂團的每一個人都要經歷的。

我一開始試演的就是第一首席?，F在我們一共有三個第一首席，平等地共享這個職位。

澎湃新聞：對那些想考入柏林愛樂的年輕人，你有什么建議？

諾亞：柏林愛樂非常國際化，有來自32個國家的樂手。人們會從世界各地趕來參加試演。如果你想加入，你要進行最好的準備和訓練，因為你要面對的對手，都在歐洲或全世界最好的音樂學院進修過，并且已經在表演方面有一定經驗。

當然我們要找的，顯然是某件樂器里最高水平的樂手，無論是技術水平還是音樂認識，并且在“藝術聲音”上有自己的特色。但很多因素難以被定義，所以需要整個樂團來決定。

澎湃新聞：梅第揚和曾韻，兩位中國樂手陸續考入柏林愛樂，成為中提琴、圓號聲部的首席，對他們有怎樣的印象？

諾亞：我們也對他們的加入感到激動。曾韻剛通過試演，應該會在9月入職。我聽了他的試演，雖然只見過一次，他看上去非常nice，顯然是一個頂尖的圓號手。梅第揚已經加入樂團兩年。他與樂團已完美融合，演奏有自己的風格和特點，是一位很棒的同事。我正和梅第揚計劃一些項目，非常期待。

諾亞·本迪克斯-巴爾格利對中國樂器二胡愛不釋手

澎湃新聞：柏林愛樂和郎朗、王羽佳都合作了多次，兩位鋼琴家有什么不一樣？

諾亞：他們都是非常出色的鋼琴家，但是他們在藝術與音樂上的“性格”是很不同的。

2017年我們曾和郎朗巡演，一起演奏過很多次。目前為止，我和王羽佳合作了三次，包括普羅科菲耶夫的第一、第二、第三鋼琴協奏曲。正如上海觀眾見到的，她在鋼琴演奏方面很獨特，很有天賦，有一種輕松的感覺，作為藝術家她也在不斷追逐新的挑戰和新的表達方式。樂團也很享受與她合作。我認為，她是當今古典音樂界最大的明星之一。

澎湃新聞：從你的角度來看，柏林愛樂的魅力到底是什么？

諾亞：世界上每一個交響樂團都有著自己的特點和音色。柏林愛樂也建立了自己在聲音上的傳統，這和樂團幾十年來的歷任音樂總監有關，從卡拉揚、阿巴多、西蒙·拉特到現在的別特連科。當然，樂團在卡拉揚時代已經聲名遠揚，我從小就聽樂團的錄音，很熟悉樂團的聲音。

每一個樂手作為個體時都是特別的，但當我們聚在一起作為樂團演奏時，我們像一個有機體，那種集體的感覺激動人心，我們試圖讓這種感覺保持鮮活，讓這種能量持續，這是一種難以用語言表達的奇妙力量。我每一天都能感受到這種力量，我被耳畔聽到的音樂激發靈感，被同事們的工作吸引，并且努力做得更好以創造特別的音樂。

澎湃新聞：柏林愛樂的音樂總監兼首席指揮，也是樂手們投票選出來的，什么樣的指揮才能贏得你們的喜愛？

諾亞：柏林愛樂內部非常民主，樂手們會通過投票參與很多決策。比如，投票決定哪位樂手加入，首席指揮也一樣，只是發生得沒有那么頻繁。柏林愛樂會放眼未來，選擇最想要的藝術伙伴，總有一些秘密配方，沒有人完全知道那是什么。

首席指揮必須在指揮領域是最頂尖的水平，事實上，只有最優秀的人選才會被考慮進來。而且，他必須讓樂團有所提升，變得比以前更好，可以帶著樂團向前進。他理解和演繹曲目的深度，他對于曲目選擇的考量與視野，也很重要。還有，柏林愛樂非?？粗嘏c指揮之間的化學反應，對客席指揮來說如此，對首席指揮來說尤其重要。

諾亞·本迪克斯-巴爾格利在上海博物館東館參觀

澎湃新聞：在上海駐演期間，柏林愛樂展開了琳瑯滿目的藝術教育活動，你們在柏林也經常舉辦類似活動嗎？

諾亞：這是我們在柏林的工作中很重要的一部分。我們有針對不同年齡層次、不同演奏水平的教育活動、學校課程等。我們需要和年輕人建立聯結，因為關乎古典音樂的未來。這也是為什么在上海駐演中，我們帶來了很多此類活動，中國對古典音樂的熱情一直在提升，快速增長，我們很開心能參與其中。

澎湃新聞：在上海駐演期間，柏林愛樂也帶來了豐富多彩的室內樂演出。

諾亞：除了常規的交響音樂會，我們還有很多室內樂音樂會，是展現樂團另一面的好機會，也能聽到不同的曲目。很多樂手有自己的室內樂團隊，組合形式多樣。比起交響樂，室內樂更親密、更聚焦，觀眾能更清晰地認識樂團中的每一個獨立個體。

我也喜歡室內樂，和朋友組建了維也納-柏林愛樂音樂家合奏團（Philharmonix） ，七個人，演奏作品不只古典音樂，還有爵士音樂、拉丁音樂、民間音樂，以及流行音樂的改編曲目。我們來中國演出過兩次，2019年和2023年，我想我們很快會回來。

我享受所有的演出方式。作為首席，我需要帶領樂團，并且讓所有事都順利運行。室內樂演出緊湊、親密，注重合作。我還是獨奏家，不管是在樂團solo還是開獨奏會，這是一種個人挑戰或能力展示。我也因此能演奏更多作品，比只在樂團里多得多。

我來中國挺頻繁的，2019年和廣州交響樂團合作了普羅科菲耶夫《第二小提琴協奏曲》，今年5月又合作了西貝柳斯《D小調小提琴協奏曲》。在杭州，我還和妻子一起帶來了雙人協奏曲。

澎湃新聞：你的太太是中國人，很好奇兩人是怎么認識的？

諾亞：她是安徽人，也是小提琴家。當時，我們都是美國匹茲堡交響樂團的一員。這是我的第一份工作，工作了四年。我們因此相識，已經結婚七年。

我不會說中文，能聽懂一些兒子說的，很想學更多中文。你知道的，德文、英文，在我的腦子里打架，已經開始混淆了。

澎湃新聞：作為中國女婿，這次有沒有帶同事們在上海轉一轉？

諾亞：我很喜歡上海，這是一個很特別的城市，歷史底蘊與新興事物交融，東方文化和西方思潮匯聚。我經常旅行，提到世界大都市，我會想到紐約、倫敦，當然還有上海。而且，上海有古典音樂的歷史和氛圍，很適合樂團駐演，呆上更長的時間。

同事們也問了我很多關于上海的問題，去哪玩、去哪吃，我會盡力回答。我們嘗試了很多美食，去了很多餃子店，還吃了獨具上海風味的生煎、小籠包。

澎湃新聞：作為美國人，你已經習慣了在德國的生活嗎？

諾亞：音樂家住在歐洲能被激發靈感，很多古典作品誕生于歐洲，可能就在德國、奧地利，能在曲子首演的音樂廳或作曲家生活的城市演奏作品，有一種與歷史聯結的感覺。美國離傳統比較遙遠，對新興事物有一種包容，可以看未來將帶我們去到哪里。

澎湃新聞：音樂之外，你還有什么興趣和愛好？

諾亞：我喜歡在山里徒步，比如阿爾卑斯山，幸運的是在歐洲有很多機會。我的家鄉美國也有美麗的風景。沒有音樂會時，我會沉浸于大自然，遠離常態生活。我還喜歡探索美食，也關注體育。